Интересно. Если активационная действительно отвечает в том числе и за самооценку, это объясняет многие вещи, которые до этого более или менее убедительному объяснению не поддавались. И ломает стереотипы, кстати.

@темы: Twitter mode on, L-E-F

---

Алом

Алом. Двадцать первое ноября.

Вроде как отчет

Строго говоря, поскольку составы различались не то, чтобы очень, думаю, можно обойтись одним отчетом.
В общем-то, что не дадут Сильвестра и, следовательно, Долхая было ясно уже накануне, но утром, когда сайт Синхаза подтвердил мои опасения стало совсем грустно. Придя в театр, и обнаружив,что Йонзы тоже не завезли, я как-то совсем расстроился и решил вместо второго спектакля пойти прогуляться. Правда, в перерыве обнаружил у себя температуру и понял, что либо я иду страдать в театр, либо живым в Вену не попаду.
Не зря, наверное... Спектакли мне понравились. Оба. Но воспоминания остались смутные. Честно говоря, надеялся, что в измененном температурой состоянии сознания спектакль будет смотреться особенно интересно, но измененного сознания не получилось. Зато прекрасно получилось время от времени отрубаться.

Оберон. Хоми. К счастью, Хоми играл, а не стоял памятником самому себе, демонстрируя миру, как ему, миру, повезло, что в нем есть такой прекрасный Хомонной Жольт. Однако, мне кажется, что Хоми как-то чересчур король и недостаточно фей. Где-нибудь во дворце и в горностаях Хоми смотрелся бы как родной, , а волшебном лесу, одетый в плащ из лунного света... Титанию он наказывал. в равной степени и за то, что она ослушалась короля, и за то, что пренебрегла таким замечательным Обероном. И то, что его помощник может сотворить то, что он сотворил, представить он не мог. Он вообще не мог предположить, что у него, великого, мудрого и замечательного, может что-то пойти не так. Это же все-таки Хоми. На Vesztettem, тем не менее, он оба раза действительно изо всех сил страдал, а не красиво пел, получая удовольствие от процесса и факта собственной к этому способности. В сцене Вихара самоуверенности у него поубавилось. От своей нежной и хрупкой жены он не ожидал таких сильных душевных движений и определенно испугался. Мирился он с ней уже далеко не так по-королевски, как ссорился. Пел, как всегда, прекрасно, сам был в курсе. Смотрелся величественно, был в курсе. Вызывал восхищение даже у скептически настроенной части зрителей. Был не в курсе, но потом узнал. Но все равно, в своей фейности он меня не убедил.
Зато у кого было хоть отбавляй фейности, так это у Ники. Она была действительно феечкой, нежной, воздушной и хрупкой. Но не королевой. Такое вот разделение обязанностей в семье. И из-за этой фейности вторая сцена с ослом и песня после нее смотрелись жутко. Титания не мстила Оберону за предательство, она хотела заставить мир страдать вместе собой и уничтожить в итоге как место своего унижения. Месть Оберону тоже, конечно имела для значение, но только как часть уничтожения всего. В сцену примирения верилось с трудом.
Вообще с этой парой Алом становится куда меньшей сказкой. Если Йонзо может отряхнуться и пойти дальше, не забыв намылить своему полунематериальному супругу шею, и это будет выглядеть как эпизод из долгой и бурой жизни короля и королевы фей, то здесь получилась трагедия.
Пак. Кишкеро. Он замечательный. Он поет намного лучше, чем в прошоте, он замечательно двигается, но взаимодействия с Обероном у него, на мой взгляд не очень получилось. Допускаю, что в этот момент я просто в очередной раз куда-то выпал из реальности. Еще мне показалось, что Пак как-то слишком уж большую заинтересованность проявил в плаще "мештера", когда тот приходил в себя после драки с Лисандром. Тем не менее, в финале ему было по-настоящему грустно терять Оберона и Титанию.
Влюбленные.
Вообще, я ожидал от Лаци разочарования. Я ожидал увидеть милого домашнего мальчика, в рюкзаке которого палинка появилась определенно вмешательством Пака, и он толком не знает, что с ней делать. Как и с лезущей целоваться Гермией, впрочем. Однако нет, это вполне уже хулиган-Лисандр, способный и на Деметрия с ножом кинуться, и бутылку палинки прикончить без закуски в максимально сжатые сроки и расстроиться из-за гермииного "до свадьбы". Его совершенно не пугает сверхъестественное происхождение Оберона, когда тот представляется, Лисандр просто пропускает его реплику мимо ушей. Ну Оберон, ну король фей, ну и что. Вот плащик, да. Плащик это вещь. Что за непотребство они с Хоми учинили в этой сцене вечером, я так и не понял, но сцена чуть не стала "до 16". С Детти все было куда приличнее, но очень трогательно. Ну да, Лаци не Долхай, на ядерный реактор не похож, но откуда ж взяться в том же театре второму Долхаю?... Танцует Лаци, кстати, лучше.
Гермия. Сразу Бернадетт. Да, поет она почти плохо сейчас, но играет намного ближе к тому, что должно быть. Мультяшная стервочка в сказке смотрится гораздо лучше, чем пробивная Жужи, которая иногда превращается в почти-Дору. Я знаю, что многим эта мультяшность как раз и не нравится, но меня лично больше устраивает так. Но голос, увы. Надеюсь, это временное явление. Химии у нее с Лаци я не помню.
Деметриев было тоже два. Балинт и Собу Давид. Балинт был милым мальчиком из хорошей семьи. Даже не верилось, что он сумел бы отбиться от Хелины в конце концов. Кстати, кто там писал о фетишизме. Балинт/Белая Шляпа - возьмите на заметку, там точно любовь. Давид был понаглее, больше похожим на типичного мажора, но заметно невооруженным глазом, что играл за счет старых наработок. Профессионально, но без энтузиазма.
Хелина. Хороши и сеп Пеллер Онно и Вёрёш Эдит. Эдит, кстати, порадовала и в роли Алойзии накануне, но в Аломе вызывала опасения. Опасения не оправдались и замена у Анечки, как мне кажется, вполне полноценная.
Чего не скажешь, к несчастью о роли Зубоя.
Увы, Берецки из этой роли вырос. Конечно, в тошнотворное зрелище он роль не превратил, хотя у нее есть все предпосылки для этого. Но то, что ему было скучно, неинтересно, и хотелось поскорее домой, было очевидно. Единственное, что смерть Меркуцио Пирама была действительно смешной, настолько, что Ченгери рыдала лежа на столе в голос уже не от лица Ипполиты. Но это было смешно отчасти за счет ассоциаций. Все, Берецки больше не комедийный актер.
Второй Зубой, был намного приятнее глазу. Несмотря на известную репутацию Креветки, он не скатился в похабщину и был довольно милым, плохо соображающим где он и что он осликом. В роли Пирама он порадовал взаимодействием с Фисби, которое у Берецки отсутствовало начисто.
И тут мы переходим к звезде вечера. Шанта Лаци. Он же Дудаш. Она же Фисби. Богиня. Не женщина - мечта. Зачем кому-то могут быть нужны Титании, Гермии и прочие Хелины, когда есть Она? Кхм... Извините. Но это действительно было потрясающе.
Вообще божественна была вся труппа Фельдеша. Ну то, что Томаш - бог, думаю все в курсе. Но вообще отчаянно жгли все. И Дежи Собу Габор, невероятно смешной в своей роли, и Дьердь-Рожа Шандор, который вообще вырос в моих глазах, после того жуткого видео. Эмм... Я не забыл упомянуть, что Фельдеш - бог?
Немет. Вот тут он явно был на своем месте, в своей стихии и, несмотря на жуткую совершенно вымотанность, оба раза был хорош. Вечером даже лучше. Он занимался политикой, играл в гольф, гордился женой так, что хотелось, чтобы все это он делал вдвое больше.
Надаши. Она не Ченгери. Все.
Ченгери. ОБОЖЕМОЙ, настоящая живая Ченгери. С ногами, да. Божемой, до чего же она хороша. Как она двигается, и как любит это делать. Играют Ипполиту они с Надаши по-разному. Если у Надаши это не шибко умная и любящая выпить жена влиятельного мужа, нахоящаяся при нем в качестве аксессуара, то Ченгери!Ипполита имеет на Тезея неограниченное влияние, знает об этом, ловко им пользуется при этом продолжая притворяться легкомысленной красавицей. А еще у нее ноги, я говорил?

Я ждал волшебства и весь спектакль мне казалось, что я его не получил. Но странно, когда Пак произнес свою финальную реплику, я почувствовал, что что-то, что было здесь эти три часа куда-то ушло. Странно. Алом, напомнил мне Будапешт. Что-то такое, чего нет больше нигде, что нельзя сформулировать, но можно почувствовать и к чему хочется возвращаться еще и еще.

Надо смотреть еще и в нормальном состоянии, конечно. Но следующим в списке стоит все-таки Колдуш.

P.S. Для комментирования открыл. Закрыл случайно

@темы: На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Не думал, что это скажу. Но да, мне жаль, что с роли Вольфганга сняли Могуча. Он, конечно, не Долхай. Но его Вольфганг это все-таки личность, а не черт-те что. И да, беру назад все слова, которые я говорил о Денеш Юдит.
Прошу прощения у поклонников, но Мисарош и Детти с задачей не справились совершенно.

@темы: На дворе трава, на траве Синхаз, Twitter mode on, Az ég zenel

---

Раз уж мозг все равно отвалился...

...обзавелся билетом. Пятое-восьмое февраля. Теоретически две Ребекки, два Моцарта, одна Вена.

@темы: Из жизни рептилий, На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre

---

Если какому-то инопланетянину захочется составить представление о человеческих пороках и слабостях. О слабостях даже, наверное, в большей степени, то ему достаточно будет завести ICQ и в течение пары дней читать спам.

@темы: Lady of Shalot

---

Интересно, нормально ли ревновать любимых персонажей к психически неуравновешенным личностям, пишущим из-под их имен?

Я, конечно, тоже умница со своими аватарками. Но пишу хотя бы грамотно и не в режиме непрекращающегося истерического вопля.

@темы: Lady of Shalot

---

Дивное, должно быть, учебное заведение - "Всесоюзный заочный техникум строительных материалов". Прям боюсь представить, кто кого и чему там учил.

@темы: Дидро сотоварищи, Twitter mode on

---

Возвращаясь к лженауке.

Интересно...
Заметил, что экстраверты, рассказывая о чем-либо, даже если это эмоционально их затронуло и вообще лежит скорее в области эмоций, нежели фактов, все равно рассказывают о том, что видели, как это было, что участники по их мнению чувствовали. Вернее, даже не чувствовали, а выражали. А интроверт рассказывая о том же событии, будет говорить в первую очередь о том, что переживали в процессе события и в итоге получится радужное пятно, пропущенное сквозь призму рассказчика. При этом на то, какие полосы будут шире, а каких вовсе не будет, и реальность и содержимое головы рассказчика окажут одинаковое влияние. Может оказаться так, что свет пройдет через целую оптическую систему и превратиться в Бог знает что.
Кроме того "я" для интроверта это единственный доступный инструмент и единственная система мер, не требующая неимоверных усилий для перевода в нее результатов наблюдений. Именно поэтому, а вовсе не от неумеренной любви к себе, у многих интровертов в речи и на письме это "я" встречается чаще, чем следовало бы.
Да, из этого не следует, что интроверты не могут рассказывать "как было". Могут, отчего же. Только не всегда считают необходимым, особенно Роебеспьеры с их склонностью к анализу всего и вся.

P.S. Открыл робеспьерные посты для человечества. Кому интересно, могут ознакомиться по тэгу.

@темы: L-E-F

---

Сейчас скажу страшное...

РиДж и герпетология

Что-то я совершенно не уверен в том, что хочу видеть "РиДж". Нет, конечно, если вдруг попаду на него совместно с другой, более интересующей меня постановкой, я пойду, никуда не денусь. Но ехать специально? При том, что альтернатива - Моцарт и Ребекка? Нет, hölgyeim és uraim, что-то нет.
Долго думал, почему... Не могу сказать, что я спокойно отношусь к этой постановке, но если Моцарт бьет по сознанию и и осознанной части эмоций, то РиДж - это удар по подсознанию и ниже, взывающий к дремучим эмоциям и инстинктам, которые у приличных людей сложены в дальний угол и покрыты пылью до неузнаваемости. Я более чем уверен, что не хочу давать им повод заявить о себе. А зевать и изображать из себя скучающего туриста, не желающего пропускать спектакль в себя глубже роговицы... Нет, я не так часто туда езжу.
Это мои личные проблемы, а не мнение, если что. Более того, думаю, не самые распространенные.

Зато появилась нездоровая идея съездить в Вену одним днем. И еще более нездоровая - в Зальцбург одними сутками.

@темы: Записки человека-швабры, На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre

---

Harmadik Mozart. Hol van?

Двадцатое ноября, 19.00.
Состав
Вольфганг - Мисарош Арпад Жольт
Леопольд - Палфальвь Аттила
Коллоредо - Немет Аттила
Наннерль - Вагу Бернадетт
Констанц - Вагу Жужи
Вальдштеттен - Фюреди Николетт
Шиканедер - Балинт Адам.

Я честно старался быть объективным

Восторгов, как все уже поняли, не будет. Да, "Моцарт!" мой любимый мюзикл на сегодняшний день, но...
Честно говоря, воспринимать большую часть второго состава я не могу. Особенно самую важную его часть. И нет, я имею в виду не Немета. У Мисароша, на мой взгляд есть два режима (возможно еще Фавелл, но его я не видел). И в Моцарте он радостно пользуется режимом Бенволио, чем рвет мой несчастный мозг на части. Моцарт Мисароша это не ренессансный титан Долхая и даже не хороший парень Могуча (надо бы отчет по видео написать, кстати). Это неуравновешенный, не умеющий себя вести, испытывающий огромную задержку психологического и умственного развития, озабоченный подросток, которому каким-то образом достался музыкальный дар. Моцарт Мисароша - не музыка, он канал, по которому она льется на землю, пустой сосуд, наполненный волшебными звуками из другого мира. Если это идея самого МАЖа и режиссера, хорошо. Если по-другому у него просто не получается - это увы. Боюсь, что второе, правда. Смотреть на Мисароша играющего настолько слабого и инфантильного, что это выходило за границы нормального, Вольфганга. Во второй части, после ссоры с отцом на Miért nem fogadsz el engem МАЖ неожиданно опомнился и включил режим Рудольфа, но это был Рудольф уже с пистолетом у виска. После первого акта было даже странно, что он не начал натягивать штаны на голову. Ну ладно... С самой ссоры с отцом и до конца спектакля Вольфганг мучительно умирал, растеряв окончательно способность противостоять внешнему миру. Все окружающие швыряли его как плюшевую собачку и тянули в разные стороны, а он не хотел, да и не мог уже оказать хотя бы видимость сопротивления. Впрочем и до этого, в Álarcosbál он с готовностью повисает на паутине и не пытается ее разорвать. Мисарош при этом настолько вошел в роль живого трупа, что в сцене с заказчиком "Реквиема" упал с декораций совершеннейшим мешком, получив все шансы покалечиться.
Умирал он... Пожалуй так, как умирают лежащие в коме, когда им отключают аппарат искусственного дыхания. Отмучался, да. И зал тоже. Пел, кстати, МАЖ неплохо. Играл вроде тоже, но вот то, что именно он играл...
Леопольд. Палфальвь. С Мисарошем хотя бы понятно, что он здесь делает. Он любит своего дурачка-сына, ему нравится это его состояние и, как бы он ни пел о необходимости заковать сердце в железо, ему совершенно не надо, чтобы Вольфганг взрослел. Он не хочет, чтобы что-то менялось. И верит в то, что если закрыть двери и окна, то время не проникнет в дом. Этот Леопольд не идет на конфликт с сыном, он позволяет ему восторженно себя любить и целовать себе руки, но как только замечает в нем какие-то изменения, тут же отказывается узнавать собственного ребенка. Интересный Леопольд. В отличие от Фельдеша!Леопольда, он сам строитель своей трагедии. И трагедии своих детей.
Коллоредо. Как вы понимаете, чуда не случилось. Впрочем, я не в обиде, потому что с Мисарошем Немет выглядит более логично. Это отцовская фигура, а не человек, который как слепой тычется в поисках ворот в музыкальное безвременье Моцарта, не понимая, что он для него не создан. Этот Коллоредо твердо стоит на ногах. Моцарт для него в первую очередь большая ценность, во вторую - источник беспокойства, и в третью - объект отеческой заботы. Но зачем на Egyszerű út он сначала полез Арпи под рубашку, а потом попытался задушить, я так и не понял.
Наннерль. Детти - увы. Совсем увы. У нее серьезные проблемы с голосом и не менее серьезные проблемы с игрой в этой роли. Боюсь, что она становится актрисой одного типажа. Но эта мультяшная стервочка (извините) в роли стареющей женщины, которую отец и брат последовательно превращали в тень не смотрится от слова совсем. Увы. Это была красивая Вагу Бернадетт, которая чего-то пела, периодически гуляя голосом в разные стороны и не особо вникая в смысл.
Констанц. Вагу Жужи. Жужи хороша. И поет и двигается, и играет. Единственное... Честно говоря, я не понял, почему довольно жесткую и агрессивную Жужи поставили в одном составе с Мисарошем. Его Вольфганг такой жены должен бояться до икоты. С Аготой, за счет ее "материнскости", они смотрелись бы куда гармоничнее.
Шиканедер. Балинт. Тут он разыгрался и уже не был таким милым как в прошлый вечер. Возможно, этот Шиканедер не настолько опасное существо как Берецки, но много ли надо такому Моцарту. Разврата, усмотренного Мамонтенкой, не заметил.


Что я могу сказать... В принципе, это мой взгляд. Уверен, что многим понравилось. И миленький Вольфганг и нестранный Коллоредо, и... И все.
А мне показали историю, но такое чувство, что забыли показать что-то важное. Не знаю, возможно я плохо смотрел.

@темы: На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre, Az ég zenel

---

Да, кстати. Простенькое, параллельно с работой.
Меня просили написать про гостиницы.

Пожалуйста

Будапешт - первая гостиница. "Connection guesthouse" Király útca номер не помню, но в трех минутах от цели. Маленький отельчик в составе жилого дома. Приятное место с окнами, выходящими во внутренний двор, заросший плющом. Поразительное ощущение спокойного сельского кладбища в паре минут от Андраши. Безумно жалею, что , забыл сфотографировать. Номера просторные и даже уютные. За искусственные подсолнухи, торчавшие из-за зеркала в ванной отдельное спасибо ноосфере. Хозяин и весь остальной персонал - милейшие люди с прекрасным английским. За тридцать евро за ночь я был готов к сараю, однако придраться мне совершенно не к чему.
Единственное, что может смутить невинную душу это то, что отель gay-friendly и слегка too friendly. Если вас шокируют... эмм... фотографии... эмм... недоодетых мужиков на стенах в коридоре и портье, строящий глазки одинокому постояльцу (НЕ МНЕ, дорогие гусары), то вам не туда. Но вообще место хорошее и для целей большинства здесь собравшихся подходящее как нельзя лучше.
Наличие собственного ключа от внешней двери меня, ежевечерне пребывавшего в полутрансе, порадовало особенно.

Вена. Pension Vera. Alserstrasse, не соврать, восемнадцать. Пансион, да. Обстановка сугубо аскетическая, напоминает больничную. Комната намного меньше, чем в предыдущей гостинице, и, хотя я далеко не Немет, руки и ноги иногда казались мне лишними. Местной мебели, я полагаю, тоже. Имелись портреты Элизабет. В сочетании с интерьером навевали мысль об ЭфДжее-дизайнере. Бедно, обшарпанно, но чисто и минут десять-двенадцать пешком до Вотивкирхе. Сорок девять евро за ночь, вроде бы.
Ах, да. Еще там имелся завтрак, которым, как мне кажется, мог бы наесться боксер-тяжеловес, но отечественные туристы на букинг.ком, как всегда, жалуются, что им мало. или это российская традиция, к которой я не желаю приобщаться, или мне не хочется знать, сколько эти люди едят обычно.

Будапешт - вторая гостиница. Büro Panzio на Москва тер. Я специально решил во второй раз остановиться в Буде. В принципе, место для прогулок по Вархедь и дальше до Геллерта прекрасное, но в следующий раз я воздержусь от патриотических чувств. Неприятнее чем Москва тер разве что Келети. Гостиница, впрочем, довольно приятная за двадцать семь-то евро. Владелец - один из самых приятных людей, которых я когда-либо встречал. Говорит по-английски и по-фрнцузски, немецкий подозреваю тоже, но немцев в этот раз не завезли. Без бардака, впрочем не обошлось и сначала меня заселили не туда. Из-за чего я и попоздал на известное мероприятие. Переселили в странное помещение с четырьмя кроватями и диваном. Что я должен был со всеми ними делать, до сих пор не знаю. Слава Богу, я у себя один. Было бы меня пять, мы бы до этого момента не дожили... Оформление номера порадовало безмерно. На стенах висели марионетки, фотография Тадж-Махала и боа из черных перьев. Узенькие окна закрывали похожие на шарфы шторки с люрексом.
Завтрак, кстати, тоже наличествовал. За пять дополнительных евро. В него входил кофе. Больше ничего не могу сказать. А поскольку из-за воспаленных от простуды глаз и кругов под ними у меня был вид панды-вампира человека в перманентном похмелье, кофе мне доставался в неограниченном количестве.

@темы: Из жизни рептилий, Rastlose Jahre

---

Я тут подумаю вслух.

Дражайшая родительница в своем жуковском рвении осчастливить ближнего в крупных размерах внесла в мои стройные планы некоторую сумятицу. Сиди теперь и думай, что лучше: два Моцарта и две Ребекки? или все те Ромео, Джульетты, Красавицы, Чудовища и даже целая Трехгрошовая опера, которые обещают с одиннадцатого по пятнадцатое. С одной стороны, это почти гарантия увидеть-таки цель визита, с другой Моцарт и Ребекка это все-таки Моцарт и Ребекка.
Аэрофлот требует не затягивать с решением, поэтому март увы.

@темы: Записки человека-швабры, На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre

---

ЧСВ?

Мне в последнее время интересны причины охоты натак называемое ЧСВ. Нет, не так. Пожалуй, мне интересны границы этой охоты и чего эти охотники хотят в принципе. Почему с навязыванием своего превосходства путается утверждение "я есть"?
Нет, действительно, что плохого в том, чтобы признать себя автономной личностью являющейся частью сообщества автономных, отличных друг от друга личностей. Если я скажу, что мои отпечатки пальцев отличаются от отпечатков пальцев X - это будет ЧСВ? А если X скажет, что у него способности к языкам лучше, чем у Y? Это, наверное будет? А ведь все это в принципе холодные и сухие факты. Что же, X теперь должен закопаться в землю со своими способностями к языкам и не учить их, чтобы кто-то не решил, что своим поведением он унижает Y и таким образом оскорбляет общественную мораль? При этом Y, кстати может совершенно не переживать по этому поводу и спокойно заниматься своим делом, которое у него получается лучше. По идее, ЧСВ должно начинаться там, где X считает себя более высоко стоящим на лестнице бытия, чем Y и претендует на предпочтение во всех вопросах, в которых цивилизованными людьми признается равенство все,х вне зависимости от способностей. Но, к сожалению, обычно пинки, тычки и требования пригнуть голову начинаются на стадии осознания себя как чего-то существующего и имеющего свои особенности и индивидуальность, то есть на стадии голых фактов. Причем фактов самого разного плана. За ЧСВ могут принять и заявление типа "у меня абсолютный слух" и "я - калека", хотя и то и другое это факты, а не чувства. Не понимаю зачем бороться со свершившимся и не подлежащим изменению...

P.S. Это я обнаружил у себя проблемы с выражением мыслей в понятной и приемлемой форме, поэтому буду периодически пытаться их выразить. В принципе, мжно проматывать.

@темы: Lady of Shalot

---

Еще Моцарт.

Моцарт.
Двадцатое ноября. День.

Состав.
Вольфганг - Долхай Аттила
Леопольд - Фельдеш Томаш
Коллоредо - Немет Аттила
Вальдштеттен - Нарой Эрика
Констанц - Шименфальвь Агота
Наннерль - Кекковач Мара
Шиканедер - Берецки Золтан

Как показатель: к концу постановки у меня совершенно высохли глаза, вероятно, от того, что я забывал моргать.
Потрясающий состав. За одним жирным "но". Хотя, буду справедлив, в этот раз Коллоредо все же присутствовал на сцене.
Разница с предыдущим днем бросается сразу. Фельдеш!Леопольд настолько явно любит сына, что эта волна уверенной теплой, самоотверженной отцовской любви ощущается даже в зале. Когда в сцене с красным камзолом на сцене появляется Леопольд, Вольфганг первую секунду смотрит на отца в надежде, что тот порадуется вместе с ним. С Палфальвем этого не было, Моцарт сразу занял оборонительную позицию так, что отсутствие взаимопонимания между сыном и отцом было видно сразу. В этот день в Аттиле не было заметно ни капли его прежней тяжеловесности и "мешка с картошкой". Да, он здорово похудел и подкачался в последнее время, но дело было не в этом. Долхай буквально летал над сценой, что даже в его теперешней форме противоречило всем законам физики. Долхай был... Не знаю. A zene az Dolhai volt (?), да. Светом, да? Чем то еще? Да. Только я не знаю имени этого чего-то еще. Помню, что где-то к середине Árnyekdal я обнаружил, что мне не хватает воздуха и понял, что забыл дышать. Он не был сломленным и разбитым человеком в конце. Отнюдь нет. Отказ Леопольда примириться с успехами сына, который в этом составе выглядел куда более неожиданно и от того страшно, Шиканедер, толкающий его на путь саморазрушения и не дающий с него свернуть, несовместимость Моцарта и мира вокруг него - все это даже объединившись не смогло превратить Вольфганга в живой труп. Нет. Он уходит сам. Потому что такова его воля. Да, он колеблется, сознавая, что его музыка уйдет вместе с ним, но это лишь мгновение человеческой слабости. После этого он уходит в ту запредельность из которой пришел с гордо поднятой головой. Вольфганг дня двадцатого - это Адам Микеланджело. И, наверное, то, что присутствовало на сцене и чему я не знаю имени - это расстояние между руками Адама и Бога-Творца. Даже затянутый масками в паутину видимостей он сопротивляется до конца и затем легко ее разрывает.
Жаль, что Коллоредо был тот, который был. Хотя, должен заметить, Немет разыгрался. На сцене был принц-архиепископ, который исправно сходил с ума, исправно интересовался музыкой, а не только вопросами субординации. Egyszerű út была хороша настолько, что я чуть не забыл, что на сцене Немет. Но все же вывести своего персонажа за грань здесь-бытия Немет не сумел. Едва-едва. Носки сапог уже этой грани коснулись и все. Жаль. Но ладно, он был хорош. А если не рассматривать с точки зрения идиота человека, которому подавай только странное, то и вообще никаких претензий к нему быть не может.
Леопольд. Фельдеш. Я думаю мало кто будет спорить с тем, что он один из самых лучших актеров (и голосов) труппы. В роли Леопольда он очень хорош. Если Палфальвь не вызывал особой симпатии и сочувствия, то Леопольд Фельдеша, потративший всю жизнь на своего сына и в итоге понявший, что вместе со своей, случайно положил на алтарь и жизнь своей дочери трогает до глубины души. Он любит обоих детей и, другого объяснения я не нахожу, порывает с сыном именно из-за того, что тот предал Наннерль. В сцене с рождественским деревом очевидно, что Леопольд на самом деле не верит в слова утешения, которые говорит и что он сам едва не плачет. Но Вольфганга он любит и мог бы простить ему все, кроме очевидного предательства. В сцене перед арией Вальдштеттен Фельдешу!Леопольду яснее ясного, чем именно занимался в комнате наверху его непутевый сын, но он не считает это поводом для конфликта. Вольфганг понимает это, поэтому его ложь не выглядит ложью и попыткой доказать отцу, что у него нет никакой власти. Еще, конечно, голос Фельдеша по силе эмоционального воздействия с голосом Палфальвя,, не сравнить. Если первый проникает под кожу, через мышцы и прямо в душу, то второй просто хорошо звучит.
Наннерль. Снова Мара. На этот раз она была еще более печальной, и, наверное, более мудрой. И эта мудрость с самого начала не оставляла ей сомнений в том, что ждет впереди.
Вальдштеттен. Нарой. Да, поет хуже Ники, но это была баронесса Вальдштеттен, любящая Моцарта, переживающая за него и его талант и достаточно сильная, чтобы суметь противостоять общественному мнению. Когда Сальери предполагает, что ее заинтересованность в Вольфганге отнюдь не материнского свойства, Ники не знает как реагировать, поэтому просто пропускает реплику мимо ушей.Нарой же была явно потрясена и все же нашла в себе силы не отречься от Моцарта и от своих принципов. Вольфганг ей определенно дорог и все его успехи и неудачи она воспринимает как свои собственные. Если Csillágok Arany в исполнении Ники звучит как номер для зала, то днем двадцатого золото звезд много значило и для самой баронессы.
Шиканедер. Обворожителен, холоден и очень опасен. Берецки уже далеко не забавен. Это тонкое, изящное и хрупкое существо опасно так же, как бритва, или заточенная струна. Он действительно мог уничтожить Моцарта, да и кого угодно другого, если бы ему вдруг захотелось. Хорошо, что ему не пришлось играть с МАЖем, от последнего бы ничего не осталось задолго до финала. Двигается Берецки по-прежнему безупречно, неплохо поет, и вызывает неприятный холодок, в районе загривка.
Констанц. Агота второй раз. Эта Констанц, как будто бы была старше и спокойней. Она как и в предыдущем спектакле не испытывает к мужу ненависти. Но и развлекаться ей уже не хочется. Хочется, разве что хоть ненадолго забыть о том, что все ее надежды и мечты не выдержали столкновения с реальностью. Что жизнь ее сломана, а менять что-то уже поздно.

Пока все. Очень трудный отчет...

Да, на ошибки и опечатки мне желательно указывать, если не трудно.

@темы: На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre, Az ég zenel

---

Кстати

Там - все знают, где, выложили Моцарта с Могучем.
И, кстати, с неделю назад нзнакомую мне версию Элизабет с Йонзо, Сильвестром, Фельдешем и Долхаем. ЭфДжей и Софи мне совершенно незнакомы.

@темы: На дворе трава, на траве Синхаз

---

Самые безумные поступки совершаются легче всего.

@темы: Из жизни рептилий

---

Забавно.

Оказывается, Коллоредо я тоже навестил. Неожиданно для себя. Под Штефансдомом.

@темы: Из жизни рептилий, Twitter mode on, Rastlose Jahre

---

Nem értem - номер следующий.

Не понимаю, то бишь. Поскольку пост адресован в первую очередь венгронепонимающей аудитории. Хотя...

Речь об умении разделять реальность и вымысел. Безусловно, почти у любого из нас есть свой вымышленный мир - свое сердце надо где-то хранить, иначе можно лишиться и сердца и рассудка. Даже у тех, кто, по собственным словам, не признает вымышленных миров, на самом деле создают себе мир, где нет места вымыслу и чудесам. А чудеса в реальном мире все-таки случаются. См. предыдущий пост, к примеру. Нет, это не страшно, за исключением случаев, когда вымышленный мир заменяет реальность и ведет к деградации личности, прячущейся в него, как черепаха в панцирь. Но речь не о том.
Я не понимаю, когда в собственный мир, в собственную систему координат силком тащат посторонних. Когда человеку, к примеру, долгое время играющему одну и ту же роль навязывается личность этой роли. Когда имя персонажа делают именем человека, когда от живого человека со своей реальной жизнью, со своим реальным опытом ждут реакций вымышленного персонажа в свободное, так сказать время. Или, еще хуже, реакций своего собственного о персонаже представления.
Не понимаю, когда совершенно потрясающей женщине, которой как никому подходит определение "настоящая женщина" навязывается мужской образ. На том лишь основании, что она периодически играла мужские роли. И никто не замечает, что на самом деле это девушка. Да, умная, да, сильная, да, обладающая потряссающим обаянием. Но от этого не менее живая.
Не понимаю, когда за деревьями роли не желают, не могут, не пытаются увидеть живого человека.

Кто-нибудь, дорогие ролевики, может мне объяснить сей феномен?

Еще я не понимаю, почему на основании совершенно дурацкого образа о человеке начинают распускать слухи, выходязие за грань умственной полноценности, но об этом лучше уже просто забыть.

@темы: Lady of Shalot

---

Итак..
19-е

Вольфганг — Долхай
Леопольд — Палфальвь
Коллоредо — Немет
Вальдштеттен — Фюреди
Наннерль — Кекковач
Констанц - Шименфальвь
Скажу честно, я не верил в возможность того, что увижу то, что видел на экране. Мне казалось, что это — окно в безвременье звучащего света существовать не может в принципе. Наш мир не настолько хорош, чтобы такие окна могли не заволакивало мутными бельмами. Весь пролог я сидел, закусив губу и не понимая, где я, кто я, и неужели вот это вот, что сейчас происходит, происходит со мной. Когда вспыхнул свет на Micsoda Kincs, меня вдавило в кресло как при перегрузках в самолете и не отпускало до конца спектакля. В антракте я кое-как выполз из зала, повисел на колонне, кажется, и, судя по всему, вернулся в зал. После спектакля, смутно помню, что нарезал круги вокруг Базилики с бешеными, вероятно, глазами и распущенным хвостом. Сейчас пишу, меня продолжает трясти. Это невероятно. Это тяжело, это страшно, это прекрасно. Это — Моцарт.

Несмотря на то, что:
Состав смешанный. Увы, это видно. Особенно во взаимодействии Вольфганга с отцом. Спокойной силы Фельдеша и его уверенной отеческой любви Палфальвю ой как не хватает. Он боится будущего, боится малейших изменений. Не за сына, просто по складу характера. Сын ему, интересен не как сын, а как рбъект приложения отцовской власти. Даже талантом чада он интересуется в гораздо меньшей степени, чем стоило бы. Но если с МАЖем такое поведение еще могло бы пройти, то Аттила это Аттила. В первый день он играл не в полную совю силу, но все равно его было слишком много для Палфальвя. В сцене, где Леопольд сдирает с сына камзол, мне показалось, что Вольфганг сейчас развернется и ударит отца. Слава Богу, все осталось в рамках сценария, но едва-едва. И в дальнейшем было очевидно, что Моцарт ни во что не ставит Леопольда. В сцене с девицей перед приходом Вальдштеттен он откровенно над ним издевался. Было еще несколько моментов, но увы я уже не помню.
Сам Моцарт. Ну, Долхай это Долхай. В этой роли он выглядит невероятно. Даже не смотря на то, что в этот день был не в лучшей своей форме. На этот раз он честно пытался быть хорошим парнем, которому сильно не повезло. Он определенно любил мать и не собирался ради музыки оставлять ее умират в одиночестве. Просто как любой ребенок он не мог поыверить в то, что его родители смертны. И момент, когда он зовет «мама!» и не получает ответа Долхай сыграл так, что даже я, зритель, ощутил этот его ужас, вставшие дыбом волосы и холодный пот. Сцена смерти Моцарта в этот раз впечатлила не так, как могла бы. То ли Долхаю самому не игралось с этими Леопольдом и Коллоредо, то ли это было сознательное решение. Но в этот раз Вольфганг ушел если и не сломленным, то бесконечно уставшим и понимающим, что в этом мире ему делать нечего.
Но вообще энергетика у Аттилы потрясающая. Я сидел на четвертом ряду в центре и когда на Zene az vagyok én полный энтузиазма Долхай со своей улыбкой на полсцены оказался в трех метрах передо мной, меня накрыло потоком энергии как волной и потащило по камням.
Коллоредо. Я очень уважаю Немета, но. Несмотря на то, что когда первый шок оот его появления прошел, я попытался заставить себя полюбить его в этой роли, но. На Hol van Mozart он еще как-то справился с ролью вспомнив Герцога и сыграв наделенного властью человека, которого ослушались. На принесенные графом Арко листочки ему было почти плевать, максимум, он обнаружил, что этот Моцарт со своими нотами может оказаться симпатичным аксессуаром. «Nagy szép” он произнес как «ничотак» и едва не зевнул. Дальше лучше не стало. Я могу понять, что он устал и знал, что впереди еще два тяжелых дня, но все равно жаль, что он решил устроить фарс из этой роли. Да, в ней есть элементы комедии, но если Собу может быть забавным, не скатываясь в черт знает что, то Bánkuti hercegérsek, это за гранью добра и зла, простите. При всей любви к Немету. Поет он прекрасно, этого у него не отнять, но на Gyözedelmes zeneszö его ритмически заносило не в те степи. Все-таки для этой песни важен не столько голос, сколько дикция и чувство ритма. Не замечал раньше, что у Немета с этим проблемы, но вот. Но эта проблема меркнет перед тем, что Немет вытворял лицом. Да, я понимаю, ему хотелось развлечься, но почему именно в этой роли? Я предвзят, я люблю Коллоредо, я люблю Сильвестра, я люблю Коллоредо Сильвестра. Но все же, почему Банкути в предыдущий день выглядел куда более серьезным и трагичным? Miért? Egyszerü út раскатывает в любом исполнении, но. На этом моменте Немет посерьезнел и снова начал играть если не герцога-архиепископа, то хотя бы герцога. Выглядел он не сказать, чтобы на грани потери рассудка. Его не столько интересовала загадкам Моцарта и его таланта, сколько возможность ликвидировать свой просчет, вернуть заблудшую овцу к естественному состоянию дисциплины и субординации. Хотя, надо отметить, что и чисто человеческое, отеческое беспокойство за судьбу мало умеющего позаботиться о себе и разрущающего свою душу и тело композитора, у него присутствовало.
Да, в качестве нелирического отступления, на Немета одной простынки не хватает, так что его изящно драпируют двумя.
Вальдштеттен. Ники. Ну, Ники. Ники, да. Поет хорошо, да. Csillágok Arany прекрасная ария. С прекрасным текстом. Но исполнена она была памятником баронессе Вальдштеттен. Красивым, с прекрасным голосом, но памятником.
Констанц. Агота вызывает у меня иррациональную симпатию, несмотря на то, что некоторые роли она выразительно проваливает. Не сейчас. Она пережимала с сексом, увы, это было. Но Констанц получилась вполне достоверной, хотя в этот вечер Агота не показал ни тоски по загубленной жизни, ни злобы. Она устала, ей хотелось разлечься, но раз за разом развлечений не получалось. Мне кажется, что Агота сама по себе в первую очередь женщина-мать, проявляется и на сцене. Инфантилизм мужа ее не раздражает, она знала, на что шла. Просто она устала, как устает любая мать от своего ребенка, как бы она его ни любила.
Наннерль. Кекковач Мара - лучшая из всех Наннерль, которых я видел. Нежная и грустная старшая сестра, которую никто не заметил в тени таланта младшего брата. Ей не на что надеяться и неоткуда ждать помощи. Брату не до нее, а отец слишком искренне верит в то, что стоит немного подождать и вернется сказка двадцатилетней давности. Леопольд!Палфальвь не в состоянии разглядеть того, что дети выросли, а жизнь его дочери осталась непрожитой. Он и достигшего успеха Вольфганга считает не в меру разыгравшимся ребенком, а Наннерль привлекает к себе гораздо меньше внимания. Это Леопольд о слепоте, и Наннерль о том, как легко потратить себя ни на что.
Шиканедер. Балинт. Балинт мил, забавен, но "не похож на человека, способного развести Долхая на деньги". Скажу больше, Балинт в первый вечер не был похож на существо, способное хоть в малейшей степени изменить направление жизни Моцарта. Но при этом был настолько мил, что говорить о его недостатках совершенно не хочется.

По фактической части все. По теоретической буду писать по мере осмысления.

@темы: Lady of Shalot, На дворе трава, на траве Синхаз, Rastlose Jahre, Az ég zenel